[성당 건축] 기독교 건축의 혁명: 전통을 중시하는 종교 건축에서 과거와 단절이 가능한가?

다른 모든 종교와 마찬가지로 기독교에서도 전통을 존중하는 것이 가장 중요합니다. 가톨릭 교회는 이 원칙을 예배 장소에까지 확대 적용해 왔습니까? 다시 말해, 오랜 역사 속에서 종교 건축은 혁명적인 교회를 탄생시켰을까 하는 의문입니다.

 

교회, 대성당 및 바실리카 건설에서 건축적 단절이나 주목할 만한 예외가 있을까요? 어떤 사람들은  로마네스크 양식에서 고딕 양식으로의 전환은 그 과정이 느리기 때문에 그 예가 될 수 없다고 합니다. 

 

신 고딕 양식의 Magny-le-Freule (Calvados) 교회의 종탑.

 

사실, 시간이 흐르고 스타일의 변화함에도 불구하고 교회는 비슷하게 보입니다. 종탑, 스테인드글라스 창, 아치형 베이, 내부 기둥으로 쉽게 식별할 수 있습니다... 끊임없이 재생산되는 이 패턴에서 벗어나는 데 성공한 건축가가 있습니까?

 

고딕 건축은 단절인가?

 

대답은 "단절" 또는 "혁명"이라는 단어에 어떤 의미를 부여하는가에 따라 달라집니다. 어떤 사람은 그것을 진화로 보고 Alain Erlande-Brandenburg와 같은 미술사학자들은 그것을 혁명으로 봅니다.

 

한편으로 고딕 건축은 평면, 스테인드 글라스 창, 아케이드 및 복합 기둥과 같은 로마네스크 건축의 많은 요소를 가지고 있습니다. 일부 로마네스크 양식의 교회에서도 종종 고딕 시대에 유행한 뾰족한 아치나 가로 갈비뼈의 존재를 확인할 수 있습니다. 

 

반면에, 고딕 건축의 첫 번째 걸작으로 여겨지는 생드니 대성당은 여러 측면에서 중세 건축 역사의 전환점이 됩니다. 조각상 기둥이 있는 정문과 스테인드 글라스 창의 확장의 효과로 나타난 풍부한 조각품과 여러 가지 빛깔의 조명에 익숙하지 않은 당시의 신자들을 확실히 놀라게 했습니다.

 

생드니 대성당의 열린 성가대(13세기)

 

종교 건축은 우선적으로 전통을 중시합니다

 

기독교 건축의 긴 역사(거의 1700년!)에서 다른 단절을 볼 수 있습니까? 사실 건축가와 종교 후원자는 일반적으로 보수적입니다. 모든 시대의 건축가가 고대 기념물에서 영감을 얻는 것이 현명한 것처럼 보입니다. 고대 기념물은 황금시대의 대표자이거나 적어도 이 황금시대에 가까운 것으로 간주되었기 때문입니다. 

 

마찬가지로 19세기에 건축업자들은 고딕 양식에 열광했습니다. 수백, 아니 수천 개의 교회가 네오고딕 양식으로 지어졌습니다. 고딕 양식은 왕족, 생 루이의 통치, 대성당의 영광스러운 시대, 경건한 중세 시대를 생각나게 하기 때문에 인기가 있습니다. 요컨대, 일부 가톨릭 신자들에게는 일종의 정점입니다.

 

대성당의 정면과 물랭의 사크레 쾨르 교회, 19세기의 신고딕 양식 두 작품

 

이름에서 알 수 있듯이 소위 로마네스크 건축은 주로 로마 건축에서 영감을 받았습니다. 로마네스크 양식은 건물을 아치형으로 만들고 기둥과 아케이드를 사용합니다. 일부 포털은 고대 로마의 개선문을 연상시킵니다.

 

우리 대성당은 건드리마!

 

파리 노트르담 대성당의 지붕과 첨탑 재건에 대한 논쟁을 떠올려 보세요. 총리의 복원 디자인 선발을 위한 콩쿠르 발표는  미래지향적인 재건 프로젝트를 논의의 테이블 위에 올려놓았습니다. 빛의 광선으로 만들어진 첨탑, 그 아래로 걸을 수 있는 유리 지붕...

 

 

이 제안은 문화유산 지지자들에게 충격을 주었습니다. 그들은 현대 건축에 무조건적으로 알레르기가 있는 것은 아닙니다. 아니, 그들이 자주 거부했던 것은 중세의 기념물에 현대적인 부분을 접목하는 것입니다. Notre-Dame의 최근 내부 재개발 프로젝트도 비슷한 문제를 안고 있습니다.

 

마찬가지 이유로 Saint-Denis 수도원의 쉬제르(Suger) 수도원장은 고딕 원칙에 따라 수도원을 완전히 재건하는 데 성공하지 못했습니다. 참사회의 반대 때문에 재건하는 영역은 정면과 합창단으로 제한되었습니다. 그들은 오래된 부분은 Dagobert 왕의 기초인 권위 있는 시대의 증인으로 보존되어야 한다고 생각했습니다.

 

그렇다면 종교 건축의 코드를 뒤흔드는 것이 아예 불가능한가? 다행스럽게도 그렇지는 않았습니다.

 

근대성은 벽돌을 깨고 있다

 

1990년대에 지어진 에브리 대성당 사진을 찾아보세요. 건축가인 Swiss Mario Botta는 아마도 기독교 건축의 전통적인 규칙을 존중하지 말라는 명령을 받은 것으로 보입니다.

 

20세기에 지어진 프랑스 유일의 성당, 에브리

 

비스듬히 잘린 원기둥과 같은 모습은 전례가 없습니다. 건축 자재는 전통적인 석재나 현대식 철근 콘크리트가 아니라 벽돌입니다. 저 작은 창문을 보면 디자인은 아마도... 자동차의 크랭크 샤프트나 피스톤/커넥팅 로드를 연상시킵니다. 마지막으로, 기념비적인 건물 꼭대기에 라임 나무를 심는 것은 얼마나 재미있는 생각입니까?

 

20세기는 건축학적 혁신으로 우리 눈을 즐겁게 합니다. 새로운 건축 자재인 주철, 철근 콘크리트 및 강철은 건물이 바람이나 구조물의 무게로 인해 변형되는 것을 방지합니다. 또한, 건축가의 상상력을 방해하는 제약을 건너뛸 수 있습니다. 따라서 미국의 브라질리아 대성당이나 그리스도 대성당과 같은 혁신적인 프로젝트가 급증하고 있습니다.

 

강철과 유리로 만든 캘리포니아의 그리스도 대성당(1977-1980)

 

고대 건축과의 단절

 

종교 건축의 역사를 돌아보면 두 번의 단절을 떠올릴 수 있습니다. 

 

첫 번째 순간은 17세기에서 19세기 전반 사이에 고전 건축과 신고전주의 건축이 유행한 시점입니다. 유행은 교회의 중세적 측면을 뒤집었습니다. 그 당시의 건축가들은 그리스와 로마의 고대 예술만이 좋은 측면을 가지고 있다고 여겼습니다. 당시 건축가들은 고대 유적지(이탈리아의 Paestum)로 여행을 가거나 여행을 갈 수 없으면 예술가나 예술 애호가가 그린 고대 기념물의 판화를 연구했습니다. 이러한 영향으로 프랑스혁명 전후에 지어진 일부 교회는 가톨릭 교회보다 신전을 연상시킵니다. 

 

파리의 신고전주의 마들렌 교회

 

프랑스에서는 이 유행이 19세기에 사라졌습니다. 왜냐하면 민족주의가 커지면서 사람들이 외국 예술품(그리스와 이탈리아), 특히 이교 예술품을 모델로 삼는 것을 꺼렸기 때문입니다! 대신 이러한 단점이 없는 네오고딕 양식으로 발전할 여지가 많아졌습니다. 

 

1000년이 넘는 시간을 거슬러 올라가 보면 또 다른 구조적 단절을 떠올릴 수 있습니다. 

 

고대 말과 중세 초기에 수도원과 대성당은 때때로 병치된 여러 개의 교회로 구성되었습니다. 분리의 이유는 잘 알려지지 않았지만 각각의 교회는 기능이 다르거나 연중 특정시기에 사용되었던 것 같습니다. 10세기와 11세기에 이 건물들은 종종 하나의 큰 기념물로 함께 합쳐졌습니다. 그렇지 않으면 그중 하나가 중심 역할을 하고 다른 것보다 우선합니다. 우리가 알고 있는 위대한 중세 수도원과 대성당의 탄생입니다.

 

Centula Monastery를 구성하는 세 개의 교회

 

변칙

 

마지막으로 기독교 건축의 세계는 혜성으로 가득 차 있습니다. Ottmarsheim의 팔각형 평면, Jouy-sous-Thelle의 삼엽충 슈베 등... 체코 성 요한 네포무세네 교회의 더 난해한 예를 찾을 수도 있습니다. 평면 계획은 5개 별을 기반으로 합니다!

 

Nepomuk의 성 요한 순례 교회

 

<출처: https://decoder-eglises-chateaux.fr/revolutions-dans-larchitecture-chretienne/>